Mabel Zwaan, een van onze drie Post Pop Up-gastprogrammeurs, bijt het spits af in deze nieuwe serie programma’s met haar drieluik in het Natuurmuseum Brabant.

Voor deze programmering heeft ze een begeleidend essay geschreven over haar pad binnen de klimaatfilosofie en hoe klimaatproblematiek vanuit een filosofisch perspectief via film benaderd kan worden: 

Filosofische echo’s: Waar ik klimaatfilosofie vond op het witte doek

‘You think you own whatever land you land on. The earth is just a dead thing you can claim. But I know every rock and tree and creature has a life, has a spirit, has a name!’ Die tekst uit Pocahontas spookte door mijn hoofd tijdens een college over klimaatfilosofie, waarin het ging over care ethics: de stroming waarin zorg en welzijn worden gezien als een manier van een relatie opbouwen, in dit geval met de natuur. Een beetje onzeker over de enigszins problematische referentie die ik wilde maken—Pocahontas heeft de tand des tijds immers niet helemaal doorstaan—stak ik mijn hand op en vroeg ik of je zou kunnen zeggen dat care ethics centraal staat in deze Disney-film. Nadat ik het wat beter had uitgelegd en de bovenstaande songtekst erbij had gepakt, moest mijn professor lachen en zei ze: 'Ja, dat kun je zeker zeggen!'

Zo begon mijn zoektocht naar films die hetzelfde doen: films die filosofisch interessant zijn, grote filosofische vragen stellen of goed dienen als voorbeeld van een filosofische theorie. Het was verfrissend; ik kon stof tot nadenken vinden in mijn liefde voor film. Voor mijn master zag ik filosofie voor me als een rij dikke, taaie, vrij stoffige boeken. Maar de ideeën bestaan overal, wat betekent dat je helemaal geen master filosofie hoeft te volgen om tóch met mooie, interessante of uitdagende vraagstukken bezig te zijn. Aan de hand van Sound of Metal ging ik nadenken over wat het precies betekent om disabled te zijn. After Yang stelde (net als veel Black Mirror-afleveringen) de vraag waar de ethische grenzen van artificial intelligence liggen. En de serie I May Destroy You introduceerde mij aan nieuwe definities van ‘consent’, die zo uit een feministische, filosofische theorie zouden kunnen komen.

SOUND OF METAL Clip - "Can't Hear Anything" (2020) Riz Ahmed

Toch was het klimaatfilosofie waar ik steeds op terugkwam. Door klimaatverandering liep ik, waarschijnlijk net als veel andere mensen, rond met vragen. Kleine, vrij onschuldige vragen zoals: Zal ik voortaan vegetarisch eten? Of zelfs veganistisch? Moet ik op de A12 gaan zitten? Een huis met zonnepanelen regelen? Toch maar geen rijbewijs halen en alles met het ov blijven doen? Maar ook grote, zware vragen zoals: Moet ik kinderen op deze wereld zetten? Filosofen doen hard hun best om op dit soort vragen antwoorden te geven, maar ook filmmakers zijn ermee aan de slag gegaan.

Zo kwam ik erachter dat ik voor care ethics en ideeën die inheemse volkeren hebben over de natuur en wat we daarvan kunnen leren gelukkig niet alleen naar Pocahontas hoefde terug te grijpen. In de recente documentaire I Am the River, The River is Me volg je een groep Māori die over de Whanganui-rivier vaart, de eerste rivier ter wereld die bij wet wordt erkend als rechtspersoon en als een levend en ondeelbaar wezen. Deze documentaire laat zien dat wij in het Westen heel anders naar natuur kijken dan inheemse volkeren deden en nog steeds doen. Onze blik heeft destructie en klimaatvernieling als gevolg; de blik van de Māori heeft een rivier beschermd en behoed voor vervuiling.

De vragen over het nut van klimaatactivisme en waar de grenzen liggen met klimaatterrorisme komen terug in de twee zenuwslopende thrillers Night Moves van Kelly Reichardt en How To Blow Up a Pipeline van Daniel Goldhaber. Beide films volgen groepen jonge klimaatactivisten met explosieven in de achterbak. In het ene geval wordteen dam opgeblazen, in het andere geval een oliepijpleiding. Een film die op een absurdistische wijze met soortgelijke ideeën speelt, is Woman at War. Hierin strijdt een IJslandse vrouw voor haar landschap en de wereld, vooral nu ze moeder wil worden. Ze gunt haar kind een gezonde planeet, dus zet alles op alles om dit voor elkaar te krijgen. First Reformed houdt zich ook bezig met de grote vraag van kinderen krijgen in tijden van klimaatverandering, op een hartverscheurende manier. Wanneer een man zich van het leven berooft nadat hij te horen krijgt dat hij vader wordt, duikt zijn priester—gespeeld door de fenomenale Ethan Hawke—diep in de gevolgen van klimaatverandering, tot op het punt dat hij dreigt zijn geloof in God te verliezen.

Zo zijn er nog tientallen andere films die spelen met grote, filosofische vraagstukken omtrent klimaat. Utama van Alejandro Loayza Grisi gaat over klimaatvluchtelingen, een tragisch verhaal dat in de toekomst weleens voor miljoenen de realiteit kan worden. De documentaire Honeyland gaat over de laatste nomadische imker van Europa en hoe daarmee belangrijke kennis over bijen verloren gaat en we steeds verder verwijderd raken van de natuur waarin we leven. Of neem de anime Suzume, waarin een jong meisje via een magische deur natuurrampen moet voorkomen in Japan. Film is een eindeloze bron van wijsheid, waarin veel interessante filosofische ideeën zijn terug te vinden. Daar hoef je geen droge boeken voor open te slaan of in een academische bubbel voor te zitten: filosofie bevindt zich overal waar je kijkt, je moet alleen oefenen met het ontdekken ervan.

Meer weten over het drieluik van Mabel? Klik hier.

Door klimaatverandering leven we in onzekere tijden. Moeten we wel of geen vlees eten? Ons laten horen op de A12? Meer groen planten? En als wij al alles goed proberen te doen, maakt het dan überhaupt impact? Gelukkig hoeven we niet al die vragen zelf te beantwoorden; filosofen zijn daar namelijk al hard mee aan de slag.


Met het filmprogramma Filosofische echo’s van gastprogrammeur Mabel Zwaan gaan we in een drieluik inzoomen op vraagstukken over het klimaat door een filosofische bril, allemaal op de prachtige locatie van het Natuurmuseum in Tilburg. Filosofie hoeft namelijk niet altijd vol te zitten met ingewikkelde termen of zich af te spelen binnen de academische wereld. Ook in films kunnen we deze ideeën terugvinden.

Elke filmvertoning wordt ingeleid door een Tilburgse filosoof. Deze drie denkers introduceren de films en zullen ons begeleiden en helpen een nieuwe blik op klimaatverandering te werpen. 

7 november staat in het teken van een nieuwe blik op de natuur. In het Westen kijken we namelijk heel anders naar een rivier of een bos dan dat inheemse volkeren zoals de Māori dat doen. Filosoof Mabel Zwaan zal hier de documentaire I Am the River, the River Is Me introduceren.

Op 28 november staat klimaatactivisme centraal. Wat drijft groepen zoals Extinction Rebellion? En waar liggen de grenzen van activisme? Filosoof Lotte Spreeuwenberg zal hierover praten ter introductie van de film How To Blow Up a Pipeline.

De laatste avond van het drieluik vindt plaats op 12 december en gaat over de woede en machteloosheid die we kunnen voelen als het gaat om klimaatverandering. Filosoof en eco-feminist Hannah van den Bosch zal de IJslandse film Woman at War introduceren.


De entreeprijs voor één film is €10. Een passe-partout voor 3 films kost €25. 

Filosofische echo’s is onderdeel van een speciaal Pop Up Cinema programma, Post Pop Up. Drie vernieuwende stemmen cureren een serie van drie unieke filmvertoningen op bijzondere locaties, elk gebaseerd op actuele vraagstukken, thema’s of specifieke doelgroepen. Het resultaat is een verfrissend en diepgaande programma. Dit is het eerste drieluik in de serie. Meer weten over de gastprogrammeurs en hun plannen? Klik hier.

Post Pop Up drieluik: Filosofische echo's

In verband met het verlof van de huidige directeur zijn we op zoek naar een Zakelijk Leider voor Pop Up Cinema die een deel van haar taken kan overnemen voor een periode van 5 maanden - februari 2025 tot juli 2025. Je wordt ondersteund door iemand die de organisatie goed kent en in deze periode de artistieke coördinatie op zich neemt. Samen vorm je de waarnemende directie. 


- Aantoonbare financiële, administratieve en organisatorische kwaliteiten heeft

- Budgetten en planningen van onze projecten kan beheren en zorg draagt voor verantwoording en het relatiebeheer

- Kan fungeren als zakelijk aanspreekpunt bij onze projecten

- Zakelijke afspraken met partners maakt en contracten opstelt

- Affiniteit heeft met cinema en/of kunst en cultuur


- Je werkt samen met een klein team van bevlogen professionals dat bestaat uit een vast kernteam en een poule van freelance curators, filmmakers en moderators

- Een toffe werkplek in een zonnig kantoor bij de Nieuwe Vorst in Tilburg

- Het uurtarief is op basis van de fair practice norm en ervaring. Daarnaast is er een reiskostenvergoeding.

Interesse?  

Wij ontvangen graag je motivatie en CV via roos@popupcinema.nu vóór 15 november 2024. Voor vragen over de opdracht kan je altijd mailen of bellen naar Roos van den Oetelaar: +31 6 46 85 57 09

Pop Up Cinema zoekt van februari tot juli 2025 een Zakelijk Leider

Tijdelijke opdracht: zakelijk leider // 6 tot 8 uur per week

De termijn van het huidige bestuur loopt af. Daarom zijn we vanaf 2025 op zoek naar een nieuwe voorzitter en penningmeester voor ons bestuur die, na een warme overdracht, het stokje gaan overnemen van de huidige bestuursleden. In de loop van 2025 verwelkomen we daarnaast ook graag een nieuwe secretaris. Heb jij een groot hart voor film en de culturele sector en wil jij graag fungeren als klankbord in het bestuur van een bevlogen Tilburgse filmorganisatie? Dan zoeken wij jou! 


Bestuur
Het stichtingsbestuur draagt de bestuurlijke eindverantwoordelijkheid en heeft de voorbereiding en uitvoering van het artistieke en zakelijke beleid gedelegeerd aan de directeur. Het bestuur ziet toe op het beleid van de directeur, op de realisatie van de doelstellingen en activiteiten en op de algemene gang van zaken bij de stichting. Het bestuur geeft op verantwoorde wijze invulling aan haar taken en hanteert daarbij relevante wet- en regelgeving, Governance Code Cultuur, de Code Culturele Diversiteit en Inclusie en de Fair Practice Code. Het bestuur fungeert tevens als adviseur en sparringpartner van de directie.


Voorzitter 
Als voorzitter coördineer je de bestuursactiviteiten en begeleid je de stichting. We zoeken iemand die betrokken is, strategische en artistieke keuzes kritisch volgt, en de belangen van de stichting vertegenwoordigt bij relaties zoals fondsen, provincie of gemeente. Je bent het eerste aanspreekpunt en sparringpartner voor de directeur en jullie bereiden samen de bestuursvergaderingen voor. Voor deze functie zoeken we iemand die ervaring heeft met en/of kennis heeft van beleid. Politieke gevoeligheid is een pré.


Penningmeester 
Als penningmeester houd je toezicht op de financiën, ondersteun je de ontwikkeling van het financieel en zakelijk beleid en adviseer je de directeur waar nodig. Je werkt samen met de directeur aan het financieel gezond houden van de organisatie. De directeur is vervolgens verantwoordelijk voor het opstellen en uitvoeren van het financieel beleid van de stichting, en beheert de begroting en bankrekening. Ze werkt tevens samen met een boekhouder. 


Secretaris 
Als secretaris ben je verantwoordelijk voor de notulen en vergaderverslagen. Je ondersteunt de organisatie, zorgt voor een soepele communicatie binnen het bestuur en houdt belangrijke documenten en informatie bij in een dossier.  


Het bestuur komt 4 à 5 keer per jaar samen in een bestuursvergadering. Wanneer de omstandigheden er om vragen, kan een deel van de vergaderingen online plaatsvinden. 

Deze functies zijn onbezoldigd. Er is wel een reiskostenvergoeding beschikbaar.

Expertise op het gebied van diversiteit en inclusie en bestuurlijke ervaring is een pré. 

Startdatum van de voorzitter en penningmeester is januari 2025. Secretaris in overleg.

Pop Up Cinema is gevestigd in de Nieuwe Vorst in Tilburg.

Heb je interesse en/of wil je meer weten? Je bent altijd welkom voor een kop koffie en een vrijblijvende kennismaking met Roos van den Oetelaar, directeur van Pop Up Cinema. Mailen of bellen kan ook: roos@popupcinema.nu. 06 46 85 57 09.

Solliciteren op een van de functies? Stuur je (beknopte) motivatie met CV naar info@popupcinema.nu

Pop Up Cinema x Playgrounds x Wobby Club x Illustrada Festival

Tijdens het jaarlijkse festival Illustrada zie je in het centrum van Tilburg een week lang metershoge illustraties en kunst. Maar wie zijn de talenten achter dit werk en hoe komt het tot stand?

Voor Illustrada organiseerden we in samenwerking met Wobby Club, een platform voor autonome illustratie, beeldende kunst en literatuur, en creatief instituut en platform Playgrounds, een speciaal randprogramma in NS16: Meet the Artists.

Onze Pop Up host, de Ierse schrijver Charlie Jermyn, ging in gesprek met de Bredase illustrator en animatiefilmmaker Cheyenne Goudswaard en de Tilburgse achtergrond- en visual development illustrator Jill Peeters over hun verleden, huidig werk en wat er in de creatieve koker zit voor de toekomst. Hoe komt een (korte) animatiefilm tot stand? Wat fascineert deze twee makers? En welk pad hebben ze bewandeld om te komen waar ze nu zijn? 

Tijdens het anderhalf uur durende programma werd het publiek meegenomen door de wereld van animatie, van concept art tot sound design.

Post Pop Up
Programmeren of cureren is het maken van een betekenisvolle selectie op basis van een actualiteit, een tendens of specifieke doelgroep. Het kan ideeën samenbrengen, vragen opwerpen of verschillende perspectieven laten zien.

Pop Up Cinema wil haar horizon verbreden, investeren in een meerstemmige programmering en zich de komende jaren ontwikkelen tot een open platform voor film, bewegend beeld en reflectie. Ook voor inwoners van Tilburg (en omgeving) die we nu nog onvoldoende bereiken. Dat kunnen we niet alleen. In de pilot Post Pop Up nodigt Pop Up Cinema daarom drie gastprogrammeurs uit om, in samenwerking met ons team, een programmalijn van drie vertoningen op locatie te ontwikkelen.


In het voorjaar van 2024 plaatsten we een oproep waarin we een brede groep professionals, - makers, programmeurs, onderzoekers, journalisten en anderen die zich aangesproken voelde -,  vroegen ons een voorstel te sturen voor een verdiepend programma. We zijn op zoek gegaan naar plannen die vertrekken vanuit een interessant vraagstuk, thema of specifieke doelgroep, dan wel locatie. Plannen met een reflectief karakter die de potentie hebben ons iets te laten zien of vertellen wat we nog niet weten of op een andere manier iets voegen aan het discours en/of aanbod van Pop Up Cinema. 

We werden aangenaam verrast door het aantal aanmeldingen voor de oproep en hebben hieruit drie gastprogrammeurs gekozen. Deze stellen ze graag aan je voor:

Fleur Bax, Mabel Zwaan, Anneroos Goosen (foto: Seye Cadmus) 

Fleur Bax (foto links) studeerde Audiovisuele Media aan de HKU en volgde documentaire -en experimentele cinema vakken aan de Bezalel Academy in Jeruzalem. Haar afstudeerfilm Koester is een mozaïekvertelling over 3 vrouwen die op het punt staan iets te verliezen. Ze heeft net haar eerste documentaire The Night Of Your Life afgerond die in première zal gaan op het Nederlands Film Festival 2024.

In haar werk onderzoekt ze universele thema’s zoals heimwee, verlies, liefde en familierelaties en ze probeert vaak een connectie te vinden met natuurfenomenen voor een breder perspectief. Haar werk bestaat uit fictie, documentaire, installaties en dansfilms. 

Mabel Zwaan (foto midden) is journalist, filosoof en media-ethicus. In haar leven zitten media, cultuur en activisme innig met elkaar verweven. Mabel is een gigantisch filmliefhebber. Ze zit zo’n twee keer per week in een bioscoopstoel, houdt de films die ze kijkt obsessief bij en kan bijna geen gesprek voeren zonder de ander met minstens drie must-sees achter te laten. Nu gaat ze haar liefde voor film en filosofie samenvoegen als gastcurator van Pop Up cinema. 

Verwacht een prikkelend programma waar je niet alleen schitterende films ziet, maar die ook nog samen door een filosofische bril kijkt. 

Anneroos Goosen (foto rechts) doet filosofisch en beeldend onderzoek naar de ontelbare factoren die invloed hebben op onze overtuigingen over oorspronkelijkheid en authenticiteit. Dit deed ze bijvoorbeeld op het gebied van cinema en vloggers binnen de studies Audiovisuele Vormgeving, Filosofie en Cultural Studies. 

Na lang te hebben gewerkt in de letteren richtte ze in 2020 geluidscollectief Het Concreet op met componisten Mathijs Leeuwis en Mathijn den Duijf. Het Concreet is toegewijd aan experiment met analoge geluidstechnieken en werken met tape. Het artistieke onderzoek naar de materialiteit van klank heeft een grote rol in haar werk: zo maakte ze in 2023 de experimentele kortfilm Noumenon, en werkt de komende tijd aan een onderzoek naar de (audio)visuele, de ethisch-economische en de filosofische kwaliteiten van zeldzame metalen.  

Vandaag is het project feestelijke gestart met een kick-off in theater de Nieuwe Vorst. Binnenkort delen we meer over de inhoud van de plannen van Fleur, Mabel en Anneroos!

Even voorstellen: onze nieuwe gastprogrammeurs

We zijn aangenaam verrast door het aantal aanmeldingen voor de open call Post Pop Up en constateren dat de kwaliteit van de ingediende plannen opmerkelijk hoog is. Het is daarom wel mogelijk dat de bekendmaking van de selectie enigszins vertraagd wordt ten opzichte van de oorspronkelijk gecommuniceerde datum van 7 juni.
Wij willen iedereen alvast bedanken voor het indienen van een voorstel. Het zal de komende week zorgvuldig worden beoordeeld en besproken. We hebben alle deelnemers een ontvangstbevestiging gestuurd. Mocht je die niet ontvangen hebben, laat het ons dan even weten. 

Ben jij een curator, researcher, (film)journalist of op een andere manier actief bezig met (reflectie op) film en bewegend beeld? Zou je graag willen experimenteren met het vormgeven van een filmprogramma op locatie en heb je een goed concept voor een format dat je zou willen uitwerken met ondersteuning van Pop Up Cinema? Dan zijn wij op zoek naar jou!

Over Pop Up Cinema
Pop Up Cinema is een reizend filmhuis in Tilburg. We programmeren het hele jaar door en brengen bijzondere films op bijzondere plekken in en rondom de stad.  Van (natuur)theater tot kringloopwinkel en van haven tot bibliotheek.  Zo bereiken we een diversiteit aan mensen. 


In de geëngageerde programma's van Pop Up Cinema vormt het audiovisuele werk een vertrekpunt voor reflectie,  dialoog of debat. We verhouden ons, via bewegend beeld, tot vragen die relevant zijn voor de wereld in onszelf en om ons heen.  Contextprogramma, zoals een mini college, een performance, debat, interview etc , leiden de film vaak op speelse wijze in. Pop Up Cinema laat graag internationale producties zien, maar programmeert zeker net zo vaak werk van regionaal en/of nieuw talent.

Post Pop Up
Programmeren of cureren is het maken van een betekenisvolle selectie op basis van bijvoorbeeld een actualiteit, een tendens of specifieke doelgroep. Het kan ideeën samenbrengen, vragen opwerpen of verschillende perspectieven laten zien.

Pop Up Cinema wil haar horizon verbreden en zich de komende jaren ontwikkelen tot een open platform voor film, bewegend beeld en reflectie. Dat willen we doen samen met een brede poule van professionals die een belangrijke rol spelen in het ecosysteem van film(vertoning) in Nederland, zoals programmeurs, critici, journalisten of onderzoekers. Of mensen die zich op een andere manier actief tot film en bewegend beeld verhouden. In de pilot Post Pop Up nodigt Pop Up Cinema daarom drie gastcuratoren uit om, in samenwerking met ons team, een programmalijn van drie vertoningen op locatie te ontwikkelen. 

Pop Up Cinema zoekt: drie gastprogrammeurs x/v/m

Er zijn maar weinig mensen die niet van film houden. Dat komt goed uit, want films kunnen ons verleiden om met andere ogen en oren waar te nemen; ze kleuren onze blik op de wereld en hebben invloed op hoe wij die ervaren.

Voor Post Pop Up zijn we op zoek naar plannen die vertrekken vanuit een interessant vraagstuk, thema of specifieke doelgroep voor een driedelig programma. Deze plannen hebben een reflectief karakter, hebben de potentie om ons iets te laten zien of vertellen wat we nog niet weten of voegen op een andere manier iets toe aan het discours en/of aanbod van Pop Up Cinema. Het programma dat je gaat ontwikkelen mag een experimenteel karakter hebben. Daarnaast mag film breed opgevat worden; we zijn geïnteresseerd in speelfilms, korte films of documentaire’s, maar ook audiovisuele projecten of (digitale) media kunnen onderdeel zijn van het drieluik. Je selectie bevat wel altijd bewegend beeld. 

Misschien ben je geïnteresseerd in het uiteenzetten van het werk van een specifieke regisseur of kunstenaar? Of hoe je met film een bepaalde doelgroep kan bereiken? Het zou ook kunnen dat je verschillende perspectieven op een maatschappelijk thema wil uitdiepen of juist vanuit een heel persoonlijk vertrekpunt iets wil vertellen of onderzoeken met het programma. De artistiek-inhoudelijke invulling is aan jou.

We letten bij de selectie op een aantal punten:

- Pop Up Cinema is een reizend filmhuis. Is er nagedacht over een locatie en/of doelgroep? 
- Productionele en financiële haalbaarheid van het plan
- Oorspronkelijkheid, zeggingskracht.
- Voegt het iets toe aan het bestaande aanbod in de regio?
- Meerstemmigheid en diversiteit. Het streven is om drie geheel eigenzinnige programmalijnen te ontwikkelen vanuit drie verschillende perspectieven. 
- We zijn niet op zoek naar een al volledig uitgewerkt plan met vaststaande titels.

Pop Up Cinema kijkt samen met jou wat voor locatie(s) bij het format past en produceert de drie avonden. Je bent betrokken bij het hele proces en we publiceren een reflectie op jouw programma op onze kanalen. Dat kan een door jou geschreven tekst zijn, een interview of een andere vorm die bij jou past.  Naast een fee van 1500 euro ontvang je budget voor de licenties (filmrechten) en het samenstellen van een contextprogramma, waardoor je een film bijvoorbeeld kan (laten) inleiden, een q&a kan toevoegen of debat kan organiseren.

- De programmalijn is een special binnen de reguliere programmering van Pop Up Cinema. Jij als gastprogrammeur hebt eigenaarschap over je programmalijn en draagt verantwoordelijkheid over het proces. Pop Up Cinema is een inhoudelijke sparringpartner en helpt je daarnaast met de productie en de promotie. Afspraken hierover worden vastgelegd in een samenwerkingsovereenkomst. 
- Formeel werk je in opdracht van Pop Up Cinema
- Je ontvangt een fee van 1500 euro (incl. reiskosten, excl. btw) voor het programmeren van drie vertoningen met randprogramma. Voor de randprogrammering heb je een totaal te besteden budget van 1000 euro. 
- De kick-off vindt plaats in De Nieuwe Vorst Tilburg eind juni 2024. Het eerste programma start in oktober 2024. Het tweede in januari 2025. En het derde in maart 2025. De volgorde bepalen we samen in de eerste bijeenkomst in juni. 
- Gedurende de tijd dat het programma loopt ben je welkom om te werken in het kantoor van Pop Up Cinema in De Nieuwe Vorst in Tilburg. Je bepaalt zelf wanneer en of je daar gebruik van wil maken. Redactievergaderingen zijn wel plenair.
- Je bent als vanzelfsprekend aanwezig bij ieder evenement van je eigen programmalijn.
- (Film)ervaring is niet vereist. 
- Pop Up Cinema beschikt over één cinemaset. 
- Verbinding met de regio is een pre .



We ontvangen graag een voorstel van maximaal twee pagina’s.  Voeg daarnaast een beknopte  bio en CV toe. De deadline voor het insturen van je voorstel is 31 mei 10:00u. Mogelijk bellen we je de week erna als wij nog vragen hebben. 7 juni maken we de selectie bekend. Je kan je aanmelden via: info@popupcinema.nu , ov.v. ‘post pop up’. 

Voor vragen neem je contact op met Roos van den Oetelaar via roos@popupcinema.nu of +31 6 46855709 .

De laatste drie vrijdagen van augustus en de eerste vrijdag van september transformeert Pop Up Cinema opnieuw de binnentuin van theater De Nieuwe Vorst tot een zomerse openluchtbioscoop.

Afgelopen jaar zijn deze avonden geprogrammeerd met een nieuwe twist: we vertonen een korte film van een jonge filmmaker als amuse. Deze young director vroegen we: welke hoofdfilm zou jij bij jouw werk programmeren en waarom?

Ook dit jaar slaan we opnieuw de handen ineen met jong filmtalent om de perfecte line-up voor deze vier avonden samen te stellen. Heb jij een korte film van maximaal 20 minuten gemaakt en heb jij een goed idee voor een hoofdfilm die daarbij past? Dan zijn we op zoek naar jou.

De geselecteerde filmmaker mag zijn of haar werk presenteren als voorproefje voor de hoofdfilm van de avond. Die programmeer je samen met ons. Wat is een relevant thema in jouw film? Welke regisseur of genre inspireerde je? Welke film rijmt op jouw werk? Of is er een film die iedereen moet zien om een andere reden?

Dit moet je weten:
- Je film duurt max 20 minuten
- De film heeft ondertiteling
- Je hebt een goed idee voor een thema of genre bij de invulling van het hoofdprogramma. Dat idee kan je toelichten. De selectie vindt plaats op basis van jouw visie. De film programmeren we vervolgens samen.
- Je ontvangt een fee van 150,-voor de vertoning van je film en jouw bijdrage aan het programma.
- De zomerfilms vinden de laatste drie vrijdagen in augustus en de eerste vrijdag in september plaats in theater De Nieuwe Vorst.
- Je bent aanwezig op de dag zelf.

Ben jij een filmmaker met één of meerdere korte films in je repertoire die je graag wilt delen met een groot zomerfilmpubliek? En lijkt het je leuk als programmeur mee te denken over de invulling van de avond? Stuur dan een mail met link naar je film en beknopt jouw idee voor de ideale filmavond in een paar zinnen naar Roos van den Oetelaar via roos@popupcinema.nu.

De deadline voor aanmeldingen is maandag 27 mei.

Wil jij jouw korte film vertonen op een mooie zomeravond in de binnentuin van theater de Nieuwe Vorst?

Open call zomerfilms: Young Director's Choice #2

‘What are you looking at?’ President Frank Underwood kijkt recht in de camera als hij geërgerd deze woorden afvuurt op zijn publiek. Het publiek van de serie House of Cards welteverstaan, tijdens een aflevering ergens in het derde seizoen van de gelauwerde Netflix-serie. Het is een van de vele keren dat de fictieve Amerikaanse president - gespeeld door de tot voor kort uit Hollywood verbannen acteur Kevin Spacey - de kijker direct aanspreekt. Hij zegt het niet tegen zijn vrouw en first lady Claire (Robin Wright), met wie hij in dezelfde scène nog stond te ruziën. Nee, hij heeft het tegen ons. Waar bemoeien wij ons in godsnaam mee? Wie denken wij wel niet te zijn om zomaar mee te kijken in zijn privéleven?

Het breken van de vierde wand wordt het ook wel genoemd. Een trucje waarbij een personage uit een film zich direct richt tot de kijker. Door iets te zeggen, of door ons simpelweg even aan te kijken.

De inmiddels veelgebruikte verteltechniek bestaat al sinds het begin van cinema, en werd daarvoor ook al veel ingezet in het theater. Het concept van de vierde wand wordt door historici toegeschreven aan de Franse theatercriticus en filosoof Denis Diderot (1713-1784). Hij schreef als een van de eersten over een onzichtbare muur die zich schuilhoudt tussen de acteurs op het podium en de toeschouwers in het publiek. Een muur die de ‘suspension of disbelief’ in stand houdt, zodat je als kijker meegezogen kan worden in een verhaal dat niet echt is, en gemakkelijker gelooft wat je ziet.

Maar soms wordt die wand dus verbroken, zoals in de hierboven beschreven scène in House of Cards. De vraag die Underwood ons stelt is natuurlijk spottend bedoelt, maar tegelijkertijd legt die ook iets bloot over de aard van kijken naar films en series. Want waar kijken we eigenlijk naar? Frank Underwood bestaat niet, de wereld om hem heen is volledig gefabriceerd, en toch leven  we moeiteloos met hem mee in de turbulente politieke arena waarin hij zich bevindt.

Een filmmaker die veel experimenteerde met het breken van de vierde wand is wijlen Jean-Luc Godard (1930-2022), een van de toonaangevende filmmakers die vanaf de late jaren vijftig de Franse nouvelle vage-beweging aanvoerden. Godard wilde in zijn rebelse films duidelijk maken aan het publiek dat we kijken naar iets dat niet echt is, dat films op een bepaalde manier in elkaar zijn gezet voor de kijker. Hij gebruikte jump-cuts, handheld camerabeelden en brak dus ook vaak de vierde wand om het narratief en de vertelstructuur van zijn films op te schudden, en de kijker alerter te maken. Bijvoorbeeld in Pierrot le fou (1965), waarin acteur Jean-Paul Belmondo midden in een koetjes-en-kalfjes-gesprek met actrice Anna Karina zich plotseling direct tot het publiek richt en klaagt over zijn gesprekspartner.

Een van de eerste keren in een film dat de vierde wand werd gebroken is in de stomme film The Great Train Robbery uit 1903, waarin een cowboy zijn pistool op het publiek richt en schiet. Naar verluidt renden sommige bezoekers de zaal uit bij het zien van die inmiddels klassieke scène, eenzelfde soort reactie als bij vertoningen van de film L’Arrivée d’un train en gare de La Ciotatun train en gare de La Ciotat (1896) van de gebroeders Lumière, waarin een trein regelrecht op het publiek af lijkt te rijden.

L'Arrivée D'un Train En Gare De La Ciotat (1895)

Sindsdien is het breken van de vierde wand een steeds vaker gebruikte filmtechniek, die inmiddels niet meer weg te denken is uit de populaire cultuur. Enkele van de ontelbare voorbeelden van films en series waarin het zeer expliciet gebeurt zijn Fleabag, Ferris Bueller’s Day Off, Fight Club en The Wolf of Wall Street. Kijkers worden een soort gesprekspartners van de personages in die films. Maar het kan ook subtieler, zoals in de film La chimera (vanaf 4 april in de bios, gaat dat zien!), waarin heel kort een van de personages zich tot het publiek richt en afsteekt over de machocultuur in Italië. Of in het prachtige, kleinschalige Mexicaanse drama Tótem, waarin het jonge hoofdpersonage in de slotminuten van de film recht de camera in kijkt, en ons daarmee voor even deelgenoot maakt van haar gevoelens.

Mijn persoonlijke favoriete fourth wall breaks gebeuren in films waarbij het gebruik ervan een creepy effect heeft. Dat de rillingen over je rug lopen wanneer plotseling een personage je aankijkt. Een van de beste voorbeelden daarvan is Funny Games (1997), de nogal disturbing film van de Oostenrijkse provocateur Michael Haneke, waarin twee psychopathische seriemoordenaars een gezin gijzelen in hun eigen huis. Door regelmatig de camera in te kijken, te knipogen naar de kijker, of het publiek vragen te stellen over hun daden, dwingt het tweetal de kijker mee te denken over de verschrikkelijke, sadistische spelletjes die ze spelen met het gezin. Huiveringwekkend.

Maar de film die wat mij betreft de kroon spant in het breken van de vierde wand, is Stanley Kubricks The Shining (1980). En het gekke is dat je als kijker nauwelijks doorhebt dat het überhaupt gebeurt. De vele momenten in de film waarin hoofdpersonage Jack Torrance (acteur Jack Nicholson op z’n meest explosief) direct de camera in kijkt zijn zo vluchtig, dat het nauwelijks merkbaar is. En toch voel je het wel, en het gebeurt echt. Kijk maar naar het geniale video-essay van Filippo Ulivieri op YouTube, waarin hij op aanstekelijke wijze de fourth wall breaks in The Shining ontleedt en van commentaar voorziet. En ons bovendien laat zien op wat voor creatieve manieren je de verteltechniek kunt gebruiken.

Overlooked! A detail in The Shining that you’ve never seen

What are you looking at? - Over het doorbreken van de vierde wand.

Tweedehands het Festival laat je anders kijken naar Tilburg. Het laat zien wat er kan én al gebeurt. Recht onder je neus, als je maar net wat beter wil kijken. Van vrijdag 22 tot en met zondag 24 maart vindt de tweede editie van dit festival plaats. Drie dagen vol programma verspreid over de hele stad. In kringlopen én op verrassende andere locaties.

Afgelopen jaar programmeerden we voor dit festival de korte film Hoe zullen wij ons troosten van maker Machiel van Hoek in het Paleis-Raadhuis. Dit jaar nemen we twee avonden de Kringloop over aan de Ceramstraat in Tilburg. Zak onderuit op een bonte selectie aan kringloopmeubels onder het genot van een drankje en laat je meeslepen door een filmavond die perfect aansluit bij de tweedehands festivalsfeer.

Op vrijdagavond 22 maart start om 20.30 de film Sisters with Transistors: een docu over de vrouwelijke pioniers van de elektronische muziek. De avond start met een inleiding van Anneroos Goosen, oprichter van het Tilburgse geluidscollectief Het Concreet.

Op zaterdagavond 23 maart zie je The Pawnshop: een zwarte komedie over Jola en Wiesiek, een stel dat al jaren door weer en wind het grootste pandjeshuis van Polen runt.

Tickets kopen voor Sisters with Transistors? Dan kan hier.

Liever naar the Pawnshop? Koop hier je tickets.

Voor Tweedehands het Festival werken we samen met Kringloop Tilburg voor twee filmavonden in de kringloopwinkel.

The Pawnshop | Trailer

Sisters with Transistors [Official Trailer]

We zijn altijd op zoek naar audiovisueel werk en makers om te benaderen voor vertoningen en/of andere samenwerkingen. Wil jij onderdeel zijn van onze database? Schrijf je dan in voor het vertoningsloket. Organiseren we een vertoning met een bepaald thema, of zoeken we een koppelmogelijkheid met een locatie en/of organisatie? Dan vinden we deels via deze database een bijpassende film of maker. Wie weet past jouw werk in de toekomst perfect bij een van onze Pop Up Cinema evenement.

Vul het onderstaande formulier in en verstuur het via de mail naar info@popupcinema.nu om opgeslagen te worden in het vertoningsloket.

Wil je op de hoogte blijven van open calls en andere samenwerkingsmogelijkheden? Schrijf je dan in voor onze mailing voor professionals. Indien er concrete momenten zijn om je werk of ideeën in te zenden houden we je up-to-date.

Blijf geïnformeerd met de mailing voor professionals

Het Pop Up Cinema Vertoningsloket is geopend!

Schrijver en onderzoeker Iris Cuppen gaf eerder dit jaar als inleiding voor de filmvertoning van Ema in de Nachtzuster een lezing over beweging in film. Een volledig essay gebaseerd op deze lezing staat nu online.

Ze duikt in de geschiedenis van beweging en beeld met het werk van fotograaf Eadward Muybridge (1830-1904) als springplank. "It was as though a veil had always surrounded the most basic acts, and Muybridge’s photography was on the verge of tearing that veil away forever”.

We love the word fluïd
We love her
We love they
And we love him

And no, we don’t have to choose
And yes, that’s ok

We blikken terug op een heerlijke, koele herfstavond in de Nachtzuster waarbij de live muziek van de Tilburgse performance band LaPiratesse een uitverkochte zaal opwarmde voor een vertoning van de David Bowie film Moonage Daydream. 

Inez Wolters zong de sterren van de hemel in een set gevuld met rake, veelal Nederlandstalige, teksten. Met een hele kledingkast aan kostuums uitgestald op het podium wisselde ze tussen elk nummer naar een compleet nieuwe look. 

Na het optreden en een korte adempauze werd de Nachtzuster omgetoverd tot bioscoopzaal voor Moonage Daydream: een experimentele David Bowie documentaire vol bombastisch geluid en spectaculair archiefmateriaal. Je waande je deze vrijdag even in de wereld van een van de meest iconische wereldberoemde rocksterren aller tijden. 

Film komt in vele gedaanten en verbindt zich moeiteloos met tal van andere kunstdisciplines. Dit was de laatste samenwerking tussen Pop Up Cinema en de Nachtzuster in 2023 na een reeks van vertoningen waarin film en andere kunstvormen moeiteloos in elkaar overgingen. 

De herfst start officieel op 23 september, maar wij nemen al een beetje afscheid van de zomer nu onze serie aan buitenfilms bij Theater de Nieuwe Vorst en het Wilhelminapark er weer op zit.

Dit jaar hadden de zomerfilms in Theater de Nieuwe Vorst iets nieuws: een korte film van een jonge filmmaker als amuse. Deze young directors vroegen we: welke hoofdfilm zou jij programmeren bij jouw film en waarom? Het resultaat was een prikkelend programma met verrassende keuzes en boeiende combinaties.

Wij danken Nina Noël Raaijmakers, Catherina Iosifidis, Machiel van Hoek en Angelo Raaijmakers  voor het presenteren van hun eigen werk en het uitkiezen van de perfecte bijpassende hoofdfilm! Meer weten over de filmselectie? Duik in ons archief. 

Het was een zomer met turbulente temperaturen en weersvoorspellingen, maar zelfs met regen op komst gingen de zomerfilms gewoon door. Van film kijken met een paraplu bij een korte bui van miezerregen tot het halverwege verhuizen naar de droge grote zaal van Theater de Nieuwe Vorst. Tijdens de filmvertoning van The French Dispatch in het Wilhelminapark bleven een aantal die-hards zelfs tijdens een stortbui buiten staan om niks van de Wes Anderson dramedy te missen. 

Was jij van plan om deze donderdag met ons in de binnentuin Mijn Moeder de Atoombom & Raw te kijken maar is er regen op komst? Geen probleem! Wij verplaatsen deze avond het programma naar de Grote Zaal van Theater de Nieuwe Vorst zodat we allemaal droog blijven. 

Let wel op: de films starten nu wel een uurtje eerder om 20:30. De zomerfilms zijn een pay what you want evenement. Een kaartje kopen is niet nodig, je kan gewoon op de avond zelf binnenlopen. Wees wel op tijd want vol=vol.

De zomerfilm van 3 augustus start een uur eerder in de Grote Zaal

Op zondag 23 juli presenteert Pop Up Cinema tijdens het Kraak Kermis Festival in Theater De Nieuwe Vorst een filmavond voor mensen die een escape zoeken tijdens de Tilburgse kermis. Pop Up Cinema creëerde een parallel universum op het witte doek met vijf (inter)nationale short films die de bezoeker op verschillende manieren kennis laat maken met een merkwaardige werkelijkheid. Om 20:00 uur starten de films in de Rode Salon van het theater, een kaartje kopen is niet nodig.

Het filmblok is speciaal voor het Kraak Kermis Festival gecureerd door het Tilburgse filmplatform Pop Up Cinema. Tijdens deze avond is onder andere de prijswinnende sci-fi short Party on the CAPS (2018-2019) van de kunstenaar Meriem Bennani ('88) te zien. Het verhaal speelt zich af in een toekomst waarin we teleporteren, in plaats van vliegen. Migranten die illegaal naar Amerika willen teleporteren, worden door de autoriteiten onderschept en in kampen op het eiland CAPS gezet. Meriem creëerde in deze korte film een ontheemd en absurdistisch universum waarin een krokodil vertelt over het leven in de bruisende Marokkaanse buurt. De film laat zien hoe belangrijk humor is als vorm van politiek verzet. Het werk van Bennani biedt commentaar op het westerse immigratiebeleid en was voorheen te zien in het Museum of Modern Art in New York en het EYE filmmuseum in Amsterdam, waar ze in 2019 de Eye Art & Film Prize won.

Tijdens deze vertoning komen verschillende disciplines samen, van traditionele animatie tot stop-motion en augmented reality. Er is deze avond ook onthutsend werk te zien van regisseur en 3d animator Nikita Diakur, de Rotterdamse filmmaker en muzikant David Spanish, stop-motion regisseur en ontwerper Sverre Fredriksen en het Franse illustratietrio Chloé Farr, Gabrielle Selnet en Adam Sillard. 

Meer weten? Klik hier voor het volledige programma op 23 juli 2023.

Still boven: Hyena - David Spanish
Still onder: Party on the CAPS - Meriem Bennani

Een absurdistische korte filmmarathon in Theater de Nieuwe Vorst

De Vormforensen is een Arnhems grafisch ontwerp bureau dat is gespecialiseerd in het visualiseren van maatschappelijke impact voor bedrijven die het perspectief durven te veranderen. De Vormforensen werkt voor opdrachtgevers die zich bezighouden met duurzaamheid, sociale impact of gelijkheid. Pop Up Cinema vroeg het bureau daarom om zich te ontfermen over een nieuwe visuele identiteit en website voor ons platform. De ontwerpers vertellen over hoe ze dat hebben aangepakt.


Beweging en licht
De nieuwe identiteit van Pop up Cinema is gebaseerd op de natuurlijke beweging van licht. Dit nomadisch filmhuis is ontstaan uit solarcinema, tien jaar geleden, waarbij zonne-energie essentieel was. Film bestaat bovendien niet zonder een lichtbron. Een van de belangrijke referenties die ons inspireerde was pin hole photography. Een vorm van fotograferen waarin de beweging van de zon essentieel is. De identiteit wordt opgebouwd uit het kleurenspectrum van dag en nacht. Janine Zielman (webdesign & development) bouwde op basis van het concept een site waarin de stand van de zon zichtbaar is op het moment dat je de site opent of op basis van wanneer een event zicht afspeelt. Hierdoor is licht vertaald naar een website. 


Licht als basis element voor een visuele identiteit.

Website als tool
De site is gebouwd als een generator waarin we kleur en vorm genereren op basis van datum en tijd. De stand van de zon wordt hierdoor live zichtbaar op de pagina’s van de website. De site is daarmee een tool geworden om beeld te genereren voor alle uitingen van Pop up Cinema. De kleurencombinaties en het moment van genereren zorgen ervoor dat een verloop van de seizoenen zichtbaar wordt.

Zielman over het design: “De website bestaat uit een aantal blokken die over de hele site op verschillende manieren ingezet kan worden. Dit zorgt voor zowel continuïteit als toch ook flexibiliteit. Alhoewel de basis van de site iets kalms heeft door deze continuïteit, brengen de kleurrijke gradients letterlijk kleur toe aan de site. Elk gradient is gebaseerd op de stand van de zon. De kleuren zijn gelinkt aan de datum, zo heeft elke maand een andere kleuren combinatie.  De horizontale positie van de cirkel (die ook wel de zon voorstelt) wordt bepaald door het tijdstip. Wanneer je alle events onder elkaar legt zie je de zon als het ware door de maanden heen transformeren. Dit maakte het ook heel makkelijk hier automatisch verschillende achtergronden en animaties van te genereren en beweegt het ontwerp mooi met de route van Pop Up Cinema mee."

Logo-Animation-Background

Dynamisch logo
De horizontale lijnen op de website, maar ook in het logo verwijzen naar de horizon en de opkomende en ondergaande zon. Het logo is net zo dynamisch geworden als dat de programmering is. Pop Up Cinema werkt samen met diverse partners waarmee ze film avonden en allerlei vormen van randprogrammering organiseren. Bij elk event zijn beide in het logo zichtbaar.


Online footprint
Als ontwerpstudio staan De Vormforensen voor duurzame en sociale impact. Ook met duurzaam en bewuste keuze kun je online voor impact zorgen. Denk hierbij aan groene hosting, meertaligheid, effectieve data, een website met enkel wat je online nodig hebt, een shop waarbij je compensatie per verkocht artikel meeneemt en een groene nieuwsbrief met aandacht voor privacy. 

De zomerfilms in theater De Nieuwe Vorst zijn inmiddels een begrip in Tilburg. Elke zomer tonen we in de binnentuin van het theater helemaal gratis films in de buitenlucht. Dit jaar zien wij de zomerfilms als kans om jonge makers een stem te geven in het programma en een groter publiek kennis te laten maken met hun werk.

Heb jij een korte film gemaakt van maximaal 20 minuten en wil je een groot publiek bereiken? Wij zoeken filmmakers die eigen werk presenteren tijdens de zomerfilms als amuse voor de hoofdfilm van de avond. Dat niet alleen, we denken ook samen na over een hoofdfilm die past bij de short. Wat is een relevant thema in jouw film? Welke regisseur of genre inspireerde je? Welke film rijmt op jouw werk? Of welke film moet iedereen zien om een andere reden? 

Dit moet je weten:
- Je film duurt max 20 minuten
- Language no problem // de film heeft subtitles
- Je hebt een goed idee voor een thema, regisseur of genre bij de invulling van het programma. Dat idee kan je toelichten. De selectie vindt plaats op basis van jouw visie. De film programmeren we vervolgens samen. 
- Je ontvangt reiskosten en een fee voor de vertoning van je film en jouw bijdrage aan het programma.
- De zomerfilms zijn iedere donderdag in augustus te bezoeken in De Nieuwe Vorst. Twee daarvan hebben wij al gecureerd samen met een filmmaker. De overige twee hebben we open gelaten voor jouw input. Je kan aanwezig zijn bij de vertoning van jouw film op 17 of 24 augustus.

Ben jij een filmmaker met één of meerdere korte films in je repertoire die je graag wilt delen met een groot zomerfilm publiek? En lijkt het je leuk als programmeur mee te denken over de invulling van de avond? Stuur dan een mail met link naar je film en beknopt jouw idee voor de ideale filmavond in een paar zinnen naar Roos van den Oetelaar via roos@popupcinema.nu. Dat kan tot 17 juli 2023.



We hebben iets te vieren: Pop Up Cinema  bestaat in 2023 tien jaar! In dit jubileumjaar is Roos van den Oetelaar  officieel gestart als de artistiek en zakelijk leider van het nomadische filmhuis. We kijken naar film, de afgelopen tien jaar bij Pop Up Cinema en de tien jaar yet to come. 	

Gefeliciteerd met het tinnen jubileum van Pop Up Cinema! Voor een  kleine stichting is dat een mijlpaal. Wat is volgens jou het succes van  Pop Up Cinema?

Het is absoluut een  verdienste van mijn voorgangers en alle bevlogen en betrokken mensen, makers en partners in de afgelopen tien jaar. Zij hebben Pop Up Cinema  opgebouwd en van een stevige positie voorzien in Tilburg. Zoals ik het  zie is Pop Up Cinema het resultaat van de liefde voor film en cinema van heel capabele cultureel ondernemers. Maar zeker ook een verdienste van  een partner zoals de gemeente Tilburg, die mijns inziens terecht het predicaat Stad van Makers draagt. De manier waarop zij met het veld samenwerkt vind ik lovenswaardig en je ziet hoe het de vruchten afwerpt. Daar profiteert de hele stad van.

Wat is jouw persoonlijke relatie ten aanzien van film?
 Film is een heel gewichtig en bijzonder rijk medium. Ze is heel volledig, bedoel ik. Zoals regisseur David Fincher treffend verwoordde: “In film, we sculpt time, we sculpt behavior and we sculpt light”.  Ik ben opgeleid als beeldend kunstenaar en heb altijd het liefst met film en bewegend beeld gewerkt omdat het zich goed leent voor een manier van werken waarin onderzoek een belangrijk vertrekpunt vormt. Film kan verwijzen naar allerlei andere bronnen en het hardop denken faciliteren, als een essay. En film is natuurlijk visueel, maar ze kan ook klinken als muziek. Ze staat op een tijdlijn en is in beweging, wat film weer gemeen heeft met dans. Later ben ik me gaan fascineren voor de geschiedenis van cinema en voor film als culturele uiting en onderscheidend maatschappelijk fenomeen.
 

Wat bedoel je daarmee?
 Allereerst is het goed om te weten dat er met het begrip ‘cinema’ wordt verwezen naar de gehele culturele praktijk van het maken, vertonen en ervaren van film. Deze culturele praktijk onderscheidt zich door de mogelijkheid om een enorm groot en gevarieerd publiek te bereiken. Er zijn immers maar weinig mensen die  niet van film houden. Dat komt niet alleen doordat er zo veel verschillende soorten films en genres zijn, maar ook doordat film echt overal is. Ze beperkt zich heden ten dage niet meer tot een  bioscoopzaal, maar is altijd dichtbij: thuis op je tv, in de  fitnessruimte, vliegtuig, op je laptop, in een museum, op je mobieltje. En komt in vele gedaanten en verbindt zich moeiteloos met tal van andere disciplines en domeinen. En dan heb ik het nog niet eens over de celebrity culture die is verbonden met het medium. Film heeft, met andere woorden,  een grote artistieke waarde en staat tegelijkertijd met één been in de  populaire cultuur. Dat maakt film een heel toegankelijke kunstvorm met een enorm groot bereik en impact. 

Film heeft [...]  een grote artistieke waarde en staat tegelijkertijd met één been in de  populaire cultuur. Dat maakt film een heel toegankelijke kunstvorm met een enorm groot bereik en impact. 

Waarom vind je dat belangrijk?
 Stories can push humanity forward,  in de woorden van regisseur Nia Dacosta. De geschiedenis leert ons dat kunst en cultuur een buitengewoon relevante rol spelen in periodes  waarin maatschappelijke uitdagingen zo groot zijn dat terugvallen op  oude denkrichtingen niet langer volstaat. Nieuwe perspectieven zijn  noodzakelijk en het narratief vermogen van film is enorm, net zoals haar publiek. Film imiteert het leven, maar andersom imiteren we ook film.  Deze interactie tussen film en maatschappij maakt dat ze tegelijkertijd  reflecteert als een vormende werking heeft.
 

Hoe kan zo’n perspectief tot stand komen volgens jou?
Nou, een analyse van hoe cinema omgaat met de uitdagingen en actuele thema’s van onze tijd zoals diversiteit, identiteit, polarisatie of klimaatverandering is buitengewoon waardevol in een proces van begrijpen, bevragen of  verbeelden. Deze thema’s laten zich bovendien goed bespreken aan de hand  van indrukwekkende, sociaal betrokken, totaal vervreemdende, grappige  of juist uiterst serieuze films. Het heeft op die manier ook een educatieve waarde en zorgt ervoor dat je meer ziet tijdens het kijken. Onze CineSandwich is daar een mooi voorbeeld van. In dit format kijk je een korte film twee keer achter elkaar! Tussen de vertoningen gaan wij, samen met het publiek, in gesprek met de maker. Dat geeft weer nieuwe perspectieven op zowel het maakproces, zoals wat de film wil vertellen. Dat helpt met het bepalen van je eigen positie ten aanzien van een thema of issue.


Wat voegt Pop Up Cinema als organisatie toe aan de stad Tilburg?
Pop Up Cinema is een platform  voor film én reflectie. Het format is eigenlijk simpel: we verenigen het  consumeren met het creëren. En door middel van ontspanning, activeren we. Pop Up Cinema daagt je actief uit om ideeën en overtuigingen te ijken en te verrijken door geëngageerde programma’s te ontwikkelen  waarin film altijd het vertrekpunt vormt voor dialoog, debat of lezing.  Hierbij doen we expliciet  een beroep op professionals, makers, denkers, doeners, en nodigen deze uit om werk te tonen, ideeën te delen of inhoudelijk mee te denken in de programmering.  


En dat is altijd op een andere plek? 
Ja, we zijn een nomadisch platform en dus werken we site specific. Samenwerking met een partner is in de basis onze werkwijze. We bekijken de locatie, wie  het publiek is, of de vertoning onderdeel is van een overkoepelend event etc. We zijn dus een inhoudelijk partner. Ik denk dat het nomadische karakter van Pop Up Cinema haar uniek en comfortabel maakt in de fluïde tijd waarin we leven. Pop Up Cinema is wendbaar en open naar een nieuw  cultuurpubliek.


Pop Up Cinema lanceert op 21 juni een gloednieuwe huisstijl  en website. De website krijgt een volledige make-over en het logo is  aangepakt. Wat hoop je dat dit nieuwe sausje uitstraalt?
Allereerst hebben we een partner in de arm geslagen, De Vormforensen,  die vanuit de inhoud werkt, net zoals wij. Ze hebben gekeken naar de  oorsprong en partners van Pop Up Cinema en de kern van film: licht en projectie. Onze ambitie is dat we als platform beter onze waarden communiceren. Waarden als samenwerking, verbinding, engagement en dialoog. Daarnaast is het belangrijk dat als je vloeibare organisatie heel duidelijk een eigen identiteit hebt en herkenbaar bent voor je  publiek en partners. Onze nieuwe website is zo gebouwd dat het die taak kan vervullen. Een zichtbare identiteit en een plek waar je stil kan staan bij wat wij doen en ons in onze bewegingen kan volgen.


Tot slot, wat moet de potentiële nieuwe bezoeker gaan zien? Waar kijk je dit jaar naar uit? 
We zijn op dit moment bezig met het cureren van een serie korte films voor op het Kouwe Kermis Festival in de Nieuwe Vorst. We werken graag  samen met deze partner omdat zij ons de vrijheid geven om echt los te  gaan en te experimenteren met onze programmering. Niet alleen in de  keuze voor specifieke films of genres, maar ook in de manier waarop  programmering tot stand komt. De zomerfilms in de binnentuin van de  Nieuwe Vorst gaan we dit jaar laten cureren door jonge filmmakers,  bijvoorbeeld. We nodigen ze uit hun eigen korte film als voorfilm te  vertonen en de hoofdfilm daar vervolgens bij te selecteren. Tof is dat zij op deze manier opeens een heel groot publiek krijgen, want deze zomerse filmavonden zitten altijd helemaal vol. Deze manier van samenwerken met het veld willen we de komende jaren nadrukkelijker gaan verkennen, omdat het wat ons betreft beter bij een nieuwe tijd past. Verder staan er mooie plannen op het programma bij De Nachtzuster, na de zomer. We vertonen de film Moonage Daydream over David Bowie, en  hebben een heel speciale randprogrammering voor dit avondvullende event gemaakt. Wat dat is houden we nog even geheim, maar maken we gauw bekend. Tickets zijn schaars, dus volg onze kanalen om op de hoogte te blijven!

10 jaar Pop Up Cinema: in gesprek met Roos van den Oetelaar

Terug van weggeweest vestigen we ons weer in de kantoorruimtes van het monumentale pand, net als vroeger toen Maureen Prins nog als zakelijk en artistiek leider de stichting runde vanuit dezelfde locatie. Een betere creatieve broedplaats voor een kantoor in Tilburg is er bijna niet. Ons team van drie zal voortaan regelmatig te vinden zijn op de eerste verdieping van Willem II Straat 49, 5038 BD Tilburg. Wie weet komen we elkaar daar binnenkort tegen. 

Vanaf juni heeft ons team een vaste kantoorplek: in Theater de Nieuwe Vorst aan de Willem II straat in het centrum van Tilburg!

Kermis, schmermis! Ben jij helemaal klaar met de felle lampen, draaiende constructies, zuurstokken en terreinterreur? Ontvlucht de stad dit jaar tijdens de Tilburgse Kermis met het Kouwe Kermis Festival in theater de Nieuwe Vorst.

De gehele kermisperiode staat er een verrassend en vooral ook verfrissend programma voor je klaar aan de Willem II straat. Tijdens het Kouwe Kermis festival transformeert de Nieuwe Vorst tot rariteitenkabinet vol curiosa. Een selectie merkwaardige en absurdistische beelden op het grote scherm kan daarbij natuurlijk niet ontbreken.

Op 23 juli presenteert Pop Up Cinema het Kouwe Kermis Klutsblok: een short film blok met films waarvan je even helemaal de kluts kwijtraakt. Meer weten? Kijk binnenkort bij ons programma.

Pop Up Cinema cureert korte films voor het Kouwe Kermis Festival.

Nieuw: ontvlucht de kermis en kom langs bij De Nieuwe Vorst.

Op zondag 26 maart is de gehele dag de 11-minuten durende short film Hoe zullen wij ons troosten van filmmaker Machiel van Hoek doorlopend te zien in de fraaie raadszaal. Machiel zelf is om 14:00 uur aanwezig om zijn film in te leiden en na de vertoning in gesprek te gaan met het publiek. Machiel is afgelopen jaar afgestudeerd aan St.Joost School of Art & Design in Breda met deze afstudeerfilm als kers op de studietaart. Machiel geeft in zijn werk een stem aan het alledaagse. Hierin speelt de humor van het herkenbare ongemak een rol en staan niet karakters, maar groepen mensen en hun sociale verhoudingen centraal.

De heilige herbestemming: Hoe zullen wij ons troosten

Van hardcorefeesten en yogasessies tot een bezoek aan de ochtendmis en jezelf afbeulen in de sportschool – het komt allemaal voorbij in deze tragikomische docu over de menselijke zoektocht naar betekenis.

Het resultaat is een bont tableau vivant vastgelegd binnen de muren van het enige gebouw dat vroeger collectieve houvast en betekenis bood: de kerk. Met deze herbestemde kerken als theater, en alledaagse gebeurtenissen als toneelstuk, nemen we een stap terug en observeren we met een weide blik, de eindeloze menselijke zoektocht naar troost.

Het iconische Paleis-Raadhuis, wie kent de neogotische witte burcht middenin het centrum van Tilburg niet? Tijdens Tweedehands het Festival zal deze monumentale locatie fungeren als Pop Up bioscoopzaal.

Doe mee en verken de steeds veranderende manier van verhalen vertellen, verdiep je in de vervagende grenzen tussen disciplines, feit en fictie, en ontdek hoe je film een blijvende impact kan maken. Mis deze spannende kans niet om te netwerken met professionals uit de industrie en waardevolle inzichten op te doen.

Ook dit jaar zijn we weer van de partij met een echte CineSandwich.

Pop Up Cinema presenteert een hapklare kijkervaring die begint met het bekijken van de korte film Back, waarna interviewer Meike van Zandvoort samen met filmmaker Yazan Rabee het werk verkent. En als toetje bekijken we de korte film nogmaals met een frisse blik. De CineSandwich is om 14:00 uur te zien in het auditorium.

Op vrijdag 3 maart staat Natlab in het teken van netwerken, leren en geïnspireerd worden tijdens Telling Stories: Film Industry Day 2023.

Nieuws

Filosofische echo’s: Waar ik klimaatfilosofie vond op het witte doek

Post Pop Up drieluik: Filosofische echo's

Tijdelijke opdracht: zakelijk leider // 6 tot 8 uur per week

Pop Up Cinema zoekt bestuursleden

Illustrada: meet the artists

Even voorstellen: onze nieuwe gastprogrammeurs

De Post Pop Up open call is gesloten

Pop Up Cinema zoekt: drie gastprogrammeurs x/v/m

Open call zomerfilms: Young Director's Choice #2

What are you looking at? - Over het doorbreken van de vierde wand.

Film tijdens Tweedehands het Festival

Het Pop Up Cinema Vertoningsloket is geopend!

Iris Cuppen over beweging in film

Een Moonage Daydream in de Nachtzuster

Pop Up Cinema in de zomer: een terugblik

De zomerfilm van 3 augustus start een uur eerder in de Grote Zaal

Een absurdistische korte filmmarathon in Theater de Nieuwe Vorst

Pop Up Cinema Presents: een nieuw jasje!

Open Call: Young Director's Choice

10 jaar Pop Up Cinema: in gesprek met Roos van den Oetelaar

Een nieuw thuishonk voor Pop Up Cinema

Nieuw: ontvlucht de kermis en kom langs bij De Nieuwe Vorst.

Hoe zullen wij ons troosten

Pop Up Cinema tijdens Telling Stories